摇滚和古典
“即使你不是一位知名的音乐家，你也可以很容易地将摇滚音乐与所谓的古典音乐区分开来。摇滚和古典之间有几个巨大的差异。
两种类型之间最明显的区别之一是使用的工具。仪器制造商在发现电力之前必须在没有电力帮助的情况下使仪器发声;他们依靠音板（或肺功率（管乐器））来放大声音。在我们的现代，我们有大量的电子仪器。许多电子仪器主要依靠电力来使声音可感知。还可以包括两种音乐形式的排列方式的差异。摇滚乐通常（虽然有许多例外）使用经典格式的歌手，电吉他，鼓和低音吉他，而经典则大量使用小提琴家族和钢琴家族的乐器。
随着时间的推移，古典音乐，包括中世纪时期，文艺复兴（希腊文化的重生），巴洛克，古典，浪漫和现代 - 当代时期都表现出音乐相似性。在古典音乐中，通常会同时出现多个和声。古典音乐也使用各种各样的和弦，但是许多古典乐曲限制了他们自己只使用那个特定键的和弦。在古典音乐中，使用同一键中未找到的任何和弦被认为是错误的。在20世纪初期，一位名叫伊戈尔斯特拉文斯基的作曲家认为他不想完全遵循这个理论，他想要更多的音乐自由。事实上，他当时很多人都不喜欢他的激进和弦变化和大量使用不和谐。另一方面，摇滚乐不受任何指导或形式的限制。根据古典音乐理论，当谐波变化完全错误时，有很多例子和实例（特别是在The Beach Boys的歌曲中），但是歌曲仍然保持它的魅力对听众来说听起来不错或者坏。基本摇滚/蓝调使用非常简单的和弦进行，I，IV，V，和弦按顺序，音阶，次优音和音阶的主导和弦。它们被称为和弦度;名称是指音阶中音符的时间顺序。在典型的C大调音阶中，你有音符，C，D，E，F，G，A，B，为了构建3个音符和弦，或者三重奏，你添加一个音符，距离第一个音符3个音符音符和2个音符远离第二个音符，所以在这种情况下的补音和弦（由第一个音符建立的和弦，补品）是C，E，G，次优音和弦，F，B，C和主音和弦是，G，B，D。现在更好，更先进的摇滚音乐，如披头士乐队，海滩男孩和Jimmi Hendrix，他们将使用其他音阶的和弦，他们甚至会增加和弦的延伸，这使得额外的谐波复杂。它使这首歌更有趣。 顾名思义，古典音乐是与摇滚相比较古老的音乐。它的早期形式早在9世纪就已萌芽，并一直持续到今天。摇滚是一种相对较新的音乐类型。它仅在20世纪60年代流行起来，尽管其起源可以追溯到20世纪40年代。
这两种形式的音乐可能会持续几个世纪。虽然摇滚自20世纪50年代以来仍然存在，但它对文化的影响与其他任何音乐类型都不同。自埃尔维斯普雷斯利首次出现以来，世界从未如此。另一方面，古典音乐已经存在了数百年。不幸的是，许多年轻人无视古典音乐，不喜欢古老音乐。我发现这个问题的罪魁祸首是他们将音乐与那些发现古典音乐比任何其他形式的音乐更“复杂”的富有吸引力的人联系在一起。如果我们不强迫孩子听古典音乐而不是最终学会至少尊重它，他们不需要喜欢它，这是一个品味问题，你永远不应该强迫自己的信仰/喜欢在另一个人身上，只能以自然的方式将它们暴露给它。 摘要： 大多数古典音乐都遵循严格的规则，而摇滚音乐则更加自由 古典音乐一般比摇滚乐更复杂（虽然并非总是如此）。 摇滚是一种比古典音乐更年轻的音乐形式 这两种形式的音乐也能同时承受时间 最后，两者都是同一艺术形式的不同分支。它可以与画家和雕塑家相媲美，既是视觉艺术的形式，又是不同的子形式，你不能说'这个更好'，它们是两个独立的分支。这取决于品味，你或者喜欢一个，或者你喜欢他们都喜欢我。摇滚和古典都有伟大的艺术家，你不应该只关闭一个类型的世界。“
谢谢Chuck的贡献。
